Schlagzeug, 2003,
jern fra en politibil,
140 x 200 x 130 cm
Michael Sailstorfer har gått inn i den globale kunstdiskursen med forvandlinger av vanlige materialer. Hans tilnærming til materialet er ofte romantisk og pseudovitenskapelig, der han leker med objektets opprinnelige funksjon i en prosess av dekonstruksjon og oppbygging. Konteksten er sentral for Sailstorfer, som ofte arbeider i offentlige rom og i landlige omgivelser utenfor museums-/gallerisystemet. Han uttaler "Før jeg plasserer en skulptur, eller før jeg begynner å bygge et verk for et spesielt sted, arbeider jeg nokså intenst med både stedet og omgivelsene." Sailstorfer bruker ofte avlagte eller uvedkommende materialer fra et gitt sted som del av plasseringen. På Manifesta 5 i San Sebastian (2004), brukte for eksempel kunstneren kasserte industrivifter fra en av utstillingsområdene til å bygge en scene som refererte det popkulturelle ikonet Marilyn Monroe. Ved å omdirigere den vante oppfatningen av materialer, eksponerer han premisser som blir til fortellinger som oppfordrer til sentimentalitet.
Michael Sailstorfer har studert ved Akademie der Bildenden Künste i Munchen. I 2004 tok han MFA ved Goldsmiths College, University of London. Han har i den senere tid hatt separatutstillinger blant annet på Johann König Gallery i Berlin, Galerie Zink & Gegner i Munchen, Jack Hanley Gallery i Los Angeles, og MARTa Museum i Herford. Han har deltatt i flere store internasjonale utstillinger, som Manifesta 5 i San Sebastian (2004), den 14. Sydney-biennialen (2004), Liverpool-biennialen (2004), og Yokohama-triennalen (2005). Han har også deltatt i en rekke gruppeutstilinger, blant annet Zentrum für Kunst und Medientechnologie i Karlsruhe, Andrew Kreps Gallery and Artists Space i New York, Hamburger Kunsthalle, Museum Tinguely i Basel, the Barbican Centre i London, og Ludwig-Forum für Internationale Kunst i Aachen. Sailstorfer ga nylig ut boken Fur Immer war Gestern (For alltid var i går). Nicolas Schafhausen var redaktør.
I OCAs studioprogram inviteres internasjonale kunstnere til et atelieropphold med varighet fra to uker til seks måneder, uavhengig av eller i forbindelse med utstillinger eller andre samarbeidsprosjekter i Norge. Programmet har fire atelierer i Oslo sentrum.
OCA er en privat stiftelse som ble stiftet av Kultur- og kirkedepartementet og Utenriksdepartementet høsten 2001. Stiftelsens hovedmål er å utvikle samarbeid mellom norsk og internasjonalt kunstliv på samtidskunstfeltet. OCA ønsker å være en profilert bidragsyter i samtidskunstens diskurser.
For ytterligere informasjon, kontakt OCA, Sten Are Sandbeck: sas@oca.no. Pressekontakt er Siri Koren Furre: siri@oca.no.
Hvis du ikke lenger ønsker å motta informasjon fra OCA, skriv en epost med "Unsubscribe" i emne-feltet til info@oca.no.